بهترین فیلم‌های ترسناک اورجینال
1%
  • 0/10

بهترین فیلم‌های ترسناک اورجینال در یک دهه گذشته

آثاری منحصر به فرد با نگاهی تازه به ژانر وحشت

بهترین فیلم‌های ترسناک اورجینال در یک دهه گذشته ۰ 2 ساعت قبل ترین‌ها (سینمایی) کپی لینک

در این مطلب به معرفی و بازنگری بهترین فیلم‌های ترسناک اورجینال در یک دهه گذشته می‌پردازیم که داستان‌هایی بدیع و منحصر به فرد را در بستر ژانر وحشت روایت کرده‌اند.

دهه‌ی گذشته دوران طلایی برای فیلم‌های وحشت اورجینال بوده است. ژانر وحشت اغلب بستری مناسب برای ایده‌های بکر است چرا که معمولا با بودجه‌های کمتر ساخته می‌شود و امکان مانور روی موضوعات متنوعی از خون‌آشام‌ها و جادوگران گرفته تا اسلشرها و زامبی‌ها را فراهم می‌کند.

از سال 2016 به این سمت، ما شاهد آثار درخشان و اصیلی بوده‌ایم که لرزه بر اندام مخاطبان انداخته‌اند. در این میان، کارگردانان نوظهوری مثل جردن پیل (Jordan Peele)، زک کرگر (Zach Cregger) و آری استر (Ari Aster) با سبک خاص خود توانسته‌اند استانداردهای این ژانر را جابه‌جا کنند. انتخاب تنها ده فیلم از میان انبوهی از آثار درخشان کار دشواری بود، اما چند اثر به عنوان بهترین‌های فیلم‌های سینمای ترسناک و وحشت اوجینال مدرن متمایز شده‌اند که در ادامه به آن‌ها می‌پردازیم.

10 – فیلم سینمایی X محصول سال 2022

به نظر می‌رسد زمانی که صحبت از بهترین فیلم‌های وحشت مدرن می‌شود، فیلم X نادیده گرفته می‌شود. دنباله‌ی آن تحت عنوان Pearl نمایشگر استعداد بازیگری قدرتمند به نام میا گاث (Mia Goth) است و به همین دلیل مشهورتر شد. با این حال، نادیده گرفتن X که اولین قسمت از سه‌گانه‌ی تای وست (Ti West) است یک اشتباه به شمار می‌رود زیرا این اثر یک فیلم اسلشر مدرن فوق‌العاده است.

داستان X گروهی از افراد را دنبال می‌کند که در ملکی روستایی در تگزاس که متعلق به یک زوج سالخورده است اقامت می‌کنند تا در آنجا یک فیلم بزرگسال بسازند. اما این زوج پیر رازهای شومی در سینه دارند که جنبه‌های وحشتناک داستان را به جریان می‌اندازد. فضای دهه‌ی 70 میلادی بی‌نقص است و به فیلم کشتار با اره‌برقی در تگزاس ادای احترام می‌کند.

در فیلم X حس یک اسلشر کلاسیک وجود دارد اما آنچه واقعا باعث موفقیت فیلم می‌شود عملکرد عوامل بازیگری است. میا گاث در نقش دوگانه‌ی پرلِ سالخورده و ماکسینِ ستاره‌ی فیلم فوق‌العاده است، در حالی که بریتانی اسنو(Brittany Snow)، کید کادی (Kid Cudi) و جنا اورتگا (Jenna Ortega) یک تیم بازیگری مکمل درخشان را هدایت می‌کنند.

9 – فیلم سینمایی Raw محصول سال 2016

ژولیا دوکورنو (Julia Ducournau) ثابت کرده است که یکی از بهترین کارگردانان وحشت مدرن است، به ‌ویژه وقتی نوبت به زیرژانر وحشت جسمانی یا همان بادی هارور می‌رسد. فیلم‌هایی مانند Titane و فیلم Alpha این موضوع را به وضوح نشان می‌دهند، اما اولین تجربه‌ی کارگردانی اوست که همچنان بهترین اثر کارنامه‌ی حرفه‌ای‌اش باقی مانده است.

آن فیلم Raw نام دارد؛ داستانی هیجان‌انگیز و اغلب تکان‌دهنده که بر یک گیاه‌خوار تمرکز دارد که برای گذراندن اولین سال تحصیل خود در دانشکده‌ی دامپزشکی، خانه را ترک می‌کند. او در آنجا مجبور می‌شود در یک مراسم آیینی شرکت کند که شامل خوردن گوشت خام است. این کار با سبک زندگی او در تضاد است با این حال میلی خطرناک به گوشت خام در او شکل می‌گیرد.

زمانی که متوجه می‌شوید در حال تماشای فیلمی درباره‌ی آدم‌خواری هستید، دیگر کاملا مجذوب شده‌اید و هر چقدر هم که بخواهید نگاهتان را برگردانید، فیلم شما را رها نمی‌کند. فیلم سینمایی Raw به دلیل ماهیت صریحش جنجال‌‌های زیادی بخ پا کرد اما نقدهای قدرتمندی به‌ ویژه برای فیلم‌نامه و کارگردانی دوکورنو دریافت کرد.

8 – فیلم سینمایی Substance محصول سال 2024

همانند ژولیا دوکورنو، کورالی فارژا (Coralie Fargeat) فیلم‌سازی است که در این ژانر باید او را زیر نظر داشت. او پس از آنکه با اولین اثرش تحت عنوان فیلم Revenge، همه را تحت تأثیر قرار داد با فیلم بعدی خود یعنی The Substance که اثر دیگری در زیرژانر وحشت بادی هارور به شمار می‌رود، کار را به سطح بالاتری برد.

این فیلم به لطف اینکه در بخش‌هایی بسیار اغراق‌آمیز می‌شود، سر و صدای زیادی به پا کرد. عنوان The Substance بر سلبریتی‌ای تمرکز دارد که با رسیدن به سن 50 سالگی و با دست کشیدن هالیوود از او، ستاره‌ی اقبالش در حال افول است. او برای مقابله با این وضعیت، ماده‌ای را که نام فیلم از آن گرفته شده مصرف می‌کند که نسخه‌ای جوان‌تر از خودش را خلق می‌کند تا دوباره به یک ستاره تبدیل شود.

این دو نسخه در همزیستی با یکدیگر ناتوان هستند که به عوارض جانبی غیرمنتظره‌ای منجر می‌شود. این موضوع باعث خلق فیلمی شده است که در آن واقعا هرگز نمی‌دانید در صحنه‌ی بعد قرار است شاهد چه چیزی باشید. دمی مور (Demi Moore) در اینجا برنده جایزه‌ی گلدن گلوب بهترین بازیگر زن شد، در حالی که مارگارت کوالی (Margaret Qualley) در نقش نسخه‌ی جوان‌تر این شخصیت، بازی خیره‌کننده‌ای در یکی از بهترین فیلم‌های ترسناک اورجینال در یک دهه اخیر ارائه داد.

7 – فیلم سینمایی A Quiet Place محصول سال 2018

یکی از اتفاقاتی که در دهه‌ی گذشته رخ داد، تبدیل شدن افرادی که به واسطه توانایی‌های کمدی‌شان شناخته می‌شدند به اساتید ژانر وحشت بود. در میان آن‌ها جان کرازینسکی (John Krasinski) بود که بیشتر برای نقش جیم هالپرت در سریال The Office شناخته می‌شود، با این حال او کارگردانی یک فیلم وحشت فوق‌العاده به نام A Quiet Place را بر عهده داشت.

این اثر از آن دست فیلم‌های وحشتی بود که با بودجه‌ای نسبتا کم به موفقیتی عظیم دست یافت و منجر به ساخت چندین دنباله شد. با این حال، قسمت اول با روایت داستان خانواده‌ای که در جهانی تسخیرشده توسط موجودات فضایی نابینا زندگی می‌کنند و برای حفظ امنیت خود باید ساکت بمانند، بستر لازم را فراهم کرد و همین موضوع لقب یکی از بهترین فیلم‌های ترسناک اورجینال را به آن اهدا می‌کند.

فیلم سینمایی A Quiet Place علاوه بر موفقیت در گیشه جایی که نزدیک به 350 میلیون دلار فروش داشت مورد تحسین منتقدان نیز قرار گرفت. این فیلم امتیاز 96 درصد را در وب‌سایت راتن تومیتوز در اختیار دارد و نامزد چندین جایزه‌ی معتبر بود که از جمله می‌توان به امیلی بلانت (Emily Blunt) که برنده‌ی جایزه‌ی انجمن بازیگران فیلم (SAG) شد اشاره داشت.

6 – فیلم سینمایی Talk To Me محصول سال 2022

در فهرست طولانی کارگردانان بااستعداد وحشت که در دهه‌ی گذشته پدیدار شده‌اند، نام دنی (Danny) و مایکل فیلیپو (Michael Philippou) به چشم می‌خورد. این دو پس از شروع کار خود با پروژه‌های یوتیوبی، به سراغ کارگردانی اولین فیلم بلند خود به نام فیلم سینمایی Talk to Me رفتند که این ژانر را به تسخیر خود درآورد.

فیلم Talk to Me داستان گروهی از نوجوانان را دنبال می‌کند که با انجام بازی‌ای که شامل یک دست مومیایی ‌شده و قطع‌‌شده است، راهی برای ارتباط با ارواح پیدا می‌کنند. یک روز، برادر کوچک‌ترِ دوستِ میا بیش از حد در وضعیت ارتباط باقی می‌ماند که منجر می‌شود آن روح کارهای هولناکی با بدن او و اطرافیانش انجام دهد.

سوفی وایلد (Sophie Wilde) در نقش قهرمان داستان فوق‌العاده است در حالی که خشونت نمایش داده شده در برخی بخش‌ها ناخوشایند است. دنی و مایکل فیلیپو صحنه‌هایی را به این اثر تزریق می‌کنند که تماشای آن‌ها دشوار است، اما هرگز از روایت داستانیِ احساسی در مرکز کار غافل نمی‌شوند. این فیلم به یک اثر وحشت عالی تبدیل شده است، درست مانند دومین فیلم آن‌ها یعنی Bring Her Back.

5 – فیلم سینمایی Train To Busan محصول سال 2016

باورکردنی نیست که اکنون نزدیک به یک دهه از اکران فیلم سینمایی Train To Busan می‌گذرد. این فیلم ماندگاری خیره‌کننده‌ای داشته است به طوری که مردم هنوز هم امروزه به‌ویژه پس از دوره‌ی موفقیت‌آمیز حضور چندماهه‌اش در نتفلیکس برای اولین بار آن را کشف می‌کنند.

به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های ترسناک اورجینال عنوان مورد بحث ایده‌ی اولیه‌ی ساده‌ای دارد و همین موضوع به نفع آن تمام شده است. فیلم بر پدری و دخترش که از هم دور شده‌اند تمرکز دارد که هنگام سفر با قطار، با وقوع آخرالزمان زامبی‌ها مواجه می‌شوند. این اتفاق آن‌ها را در فضایی محصور برای تلاش جهت بقا قرار می‌دهد و زمینه‌ساز لحظاتی نفس‌گیر می‌شود.

صحنه‌های اکشن و ترسناک فیلم از بهترین‌هایی هستند که می‌توانید در هر اثر سینمایی پیدا کنید اما مثل همیشه، این موضوع به این دلیل واقعا اثرگذار است که شما به شخصیت‌ها اهمیت می‌دهید. چه قهرمان داستان که سعی در محافظت از دخترش دارد و چه شخصیت یون سانگ-هوا با بازی خیره‌کننده‌ی ما دونگ-سئوک (Ma Dong-seok)، در حالی که تلاش آن‌ها را برای زنده خارج شدن تماشا می‌کنید، مجذوب می‌شوید.

4 – فیلم سینمایی Weapons محصول سال 2025

زک کرگر نیز در فهرست فیلم‌سازان جدیدی است که فیلم‌های وحشت مدرن فوق‌العاده‌ای می‌سازند. اولین اثر ایشان تحت عنوان فیلم Barbarian داستانی تکان‌دهنده بود که تماشاگران را تشنه‌ی محتوای بیشتر گذاشت، در حالی که اثر بعدی ایشان یعنی فیلم Weapons به یک پدیده در گیشه تبدیل شد.

فیلم Weapons به دلیلی موجه یکی از پربحث‌ترین فیلم‌های سال 2025 است. داستان فیلم در شهر کوچکی جریان دارد که وقتی 17 کودک از یک کلاس ناگهان در ساعت 2:17 صبح برمی‌خیزند و بدون هیچ توضیحی از خانه‌هایشان به دل تاریکی می‌دوند، ویران می‌شود.

همین ایده‌ی اولیه به تنهایی برای مجذوب کردن مخاطب کافی است، اما شیوه‌ی روایت ماجراست که آن را عالی می‌کند. فیلم به شکلی غیرخطی روایت می‌شود و هر جنبه را به آرامی برای شما فاش می‌کند. این اثر شامل بازی‌های درخشان، ترس‌های واقعی و یک شخصیت شرور جدید در دنیای وحشت است که برای همیشه در یادها می‌ماند.

3 – فیلم سینمایی Hereditary محصول سال 2018

آری استر با فیلم‌هایی تأمل‌برانگیز و غیرمعمول سر و صدای زیادی به پا کرده است. دو پروژه‌ آخر ایشان یعنی فیلم Beau is Afraid و فیلم Eddington آثاری منحصر به ‌فرد بوده و کاملا ترسناک محسوب نمی‌شوند، اما دو فیلم اول او بدون شک ریشه در ژانر وحشت دارند. اگرچه فیلم Midsommar از هر نظر اثر عالی به شمار می‌رود، اما اولین اثر ایشان یعنی فیلم Hereditary بدون شک یکی از ترسناک‌ترین فیلم‌های تاریخ محسوب می‎‌شود.

فیلم Hereditary بر خانواده‌ای تمرکز دارد که در حال سوگواری برای از دست دادن مادربزرگ مرموز خود هستند که ناگهان اتفاقات شومی برای آن‌ها رخ می‌دهد. این فیلم شامل یکی از شوکه‌کننده‌ترین چرخش‌های داستانیِ اولیه‌ای است که تا به حال بر پرده‌ی سینما دیده‌اید و همه‌چیز را در ادامه تغییر می‌دهد.

برخی از صحنه‌ها در Hereditary به قدری وحشتناک هستند که خوابیدن را برایتان دشوار می‌کنند. جنبه‌ی واقعی‌ای که این اثر را به چیزی خاص تبدیل می‌کند، تونی کولت (Toni Collette) است. او در نقش آنی گراهام، بازی‌ای درخورِ جایزه‌ی اسکار ارائه می‌دهد و بدین ترتیب Hereditary را در میان یکی از بهترین فیلم‌های ترسناک اورجینال جای می‌دهد.

2 – فیلم سینمایی Sinners محصول سال 2025

در کنار فیلم سینمایی Weapons، فیلم اورجینالی که در سال 2025 بیشترین هیاهو را به پا کرد، عنوان سینمایی Sinners بود. این فیلم که اولین اثر وحشتِ کارگردان تحسین‌شده، رایان کوگلر (Ryan Coogler) است، به یک موفقیت جهانی تبدیل شد، بیش از 350 میلیون دلار فروش کرد و از طریق تبلیغات دهان ‌به ‌دهان محبوبیت بیشتری به دست آورد.

فیلم Ryan Coogler شباهت زیادی به فیلم سینمایی From Dusk Till Dawn دارد، از این جهت که شما مجذوب یک داستان گیرا می‌شوید و تازه در اواسط راه متوجه می‌شوید که فیلم در واقع درباره‌ی خون‌آشام‌ها است. این موضوع به شما زمان می‌دهد تا پیش از آنکه جنبه‌های ترسناک وارد بازی شوند، با شخصیت‌ها همراه شوید؛ کاری که فیلم‌های وحشت بیشتری باید انجام دهند.

هرچند این فیلم به اندازه‌ی سایر آثار این لیست ترسناک نیست با این حال گناهکاران فیلم خاصی است. این اثر از یکی از بهترین تیم‌های بازیگری که در هر کجا می‌توانید ببینید بهره می‌برد که با بازی دوگانه‌ی مایکل بی. جردن (Michael B. Jordan) در نقش دوقلوهای اسموک‌استک همراه می‌شود. این فیلم نامه‌ای عاشقانه به فرهنگ سیاه‌پوستان است و یکی از تأثیرگذارترین صحنه‌های موزیکال تاریخ را در خود جای داده است.

1 – فیلم سینمایی Get Out محصول سال 2017

سخت است که بتوان تأثیری بزرگ‌تر از آنچه جردن پیل در سال 2017 با فیلم سینمایی Get Out در فیلم‌سازی گذاشت، تصور کرد. این فیلم اولین تجربه‌ی کارگردانی مردی بود که بیشتر برای توانایی‌های کمدی‌اش در Mad TV و Key & Peele شناخته می‌شد؛ بنابراین وقتی او یک فیلم وحشتِ کلاسیکِ را ارائه کرد، همه‌ را غافلگیر کرد.

فیلم سینمایی Get Out بر مرد سیاه‌پوستی تمرکز دارد که برای اولین بار با خانواده‌ی دوست‌دختر سفیدپوستش دیدار می‌کند، اما متوجه می‌شود که آن‌ها دهه‌هاست کارهای وحشتناکی با سیاه‌پوستان انجام می‌دهند. فیلم با یک صحنه‌ی افتتاحیه تکان‌دهنده آغاز می‌شود و اتمسفر آن هرگز فروکش نمی‌کند.

برو بیرون علاوه‌بر یکی از بهترین فیلم‌های ترسناک اورجینال یک پدیده‌ی فرهنگی بود که بیش از 250 میلیون دلار در گیشه فروش داشت و امتیاز 98 درصد را در راتن تومیتوز به خود اختصاص داد. فراتر از آن، این اثر از معدود فیلم‌های وحشتی بود که نامزد چندین جایزه‌ی اسکار شد، از جمله پیروزی‌اش در بخش بهترین فیلم‌نامه‌ی غیراقتباسی که جایگاه آن را به عنوان بهترین فیلم وحشتِ اورجینالِ مدرن تثبیت کرد.



مطالب مرتبط

دیگران نیز خوانده‌اند

نظرات

دیدگاه خود را اشتراک گذارید

0 دیدگاه
جدیدترین
قدیمی‌ترین بیشترین رای
Inline Feedbacks
View all comments