-
0/10
۲۰۲۷؛ سالی که سینمای انیمه تاریخ ساز میشود!
پنج فیلم بزرگ
اگر سال ۲۰۲۶ برای طرفداران انیمههای سینمایی سال نسبتاً آرامی بود، سال ۲۰۲۷ کاملاً برعکس خواهد بود. برخی از بزرگترین برندهای انیمه، بیش از پیش به ساخت فیلمهای سینمایی با بودجهی بالا روی آوردهاند. برنامهی اکران سال آینده، فوقالعاده به نظر میرسد. پنج فیلم بزرگ میتوانند ۲۰۲۷ را به بزرگترین سال تاریخ سینمای انیمه تبدیل کنند.
بزرگترین شگفتی در ماه اوت و طی رویداد «روز وان پیس» در سال ۲۰۲۶ رخ داد. استودیوی «توئی انیمیشن» (Toei Animation) ساخت دو فیلم جدید برای این فرنچایز را تأیید کرد. فیلمی که بلافاصله توجه همه را جلب کرد، «وان پیس فیلم: گاد ولی» (One Piece Film: God Valley) نام دارد. این فیلم برای تابستان ۲۰۲۷ اکران خواهد شد. پس از نزدیک به سه دهه ساخت فیلمهای مستقل و غیرکانونی، این اولین فیلم سینمایی وان پیس است که داستانی کاملاً کانونی را روایت میکند. «حادثهی گاد ولی» و دزدان دریایی راکس (Rocks Pirates) برای اولین بار روی پردهی بزرگ دیده میشوند.
اما کلاهحصیریها برای صدر جدول گیشه، رقابت سختی خواهند داشت. استودیوی «یوفوتیبل» (Ufotable) نیز با فیلم «دیمن اسلایر: کیمتسو نو یائیبا – قلعهی بینهایت قسمت ۲» (Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Infinity Castle Part 2) بازمیگردد. این فیلم نیز میتواند یک هیولای گیشه باشد. با این چند فیلم بزرگ، طرفداران انیمه سالی را پیش رو دارند که تقریباً هر بار رفتن به سینما، یک رویداد بزرگ به حساب میآید.
The Eminence in Shadow: Lost Echoes
طرفداران ژانر ایسکای (Isekai) یک فیلم سینمایی بزرگ در پیش دارند. فیلم «سایهی برتر: پژواکهای گمشده» (The Eminence in Shadow: Lost Echoes) ادامهی مستقیم وقایع فصل دوم است. این فیلم، «سید کاگنو» (Cid Kagenou) را به جایی میبرد که طرفداران منتظر بازگشت او به آنجا بودند: ژاپن امروزی.
این فیلم با اقتباس از آرک «بازگشت به زمین»، فرصتی به سید میدهد تا شخصیت کاملاً مضحک «شیدو» (Shadow) خود را به دنیای اصلیاش بازگرداند. این مجموعه با تخیل اغراقآمیز و قدرت بینهایت سید بسیار سرگرمکننده بوده است. قرار دادن همهی این عناصر در ژاپن امروزی، فیلمی بسیار جذاب خواهد ساخت.
فیلم «سایهی برتر: پژواکهای گمشده»، مرز بین دنیای خیالی و واقعی را هدف گرفته است. سید در دنیای خیالی، قدرتی مطلق دارد. اما بازگشت او به ژاپن مدرن، چالشهای جدیدی ایجاد میکند. او باید قدرتهای افسانهای خود را در دنیایی پنهان کند که فناوری و قانون بر آن حاکم است. این تضاد، منبع اصلی طنز و هیجان فیلم است. همچنین، فیلم به ریشههای شخصیت سید بازمیگردد. بینندگان میبینند که چگونه رویاهای کودکانهی او به یک هویت واقعی تبدیل شده است. این لایهی روانشناختی، فیلم را از یک ماجراجویی ساده فراتر میبرد.
از نظر تجاری، فیلم «سایهی برتر» برای مخاطبان ژانر ایسکای ساخته شده است. این ژانر در سالهای اخیر طرفداران بسیار زیادی پیدا کرده است. موفقیت فصلهای قبلی انیمه، تضمینکنندهی استقبال اولیه از فیلم است. با این حال، رقابت با غولهایی مثل «وان پیس» و «دیمن اسلایر» کار را برای این فیلم دشوار میکند. برای موفقیت، فیلم باید بر جنبههای کمدی و نوستالژیک خود تأکید کند. بازگشت به ژاپن، حس آشنایی و در عین حال شگفتی را برای طرفداران قدیمی به ارمغان میآورد.
Solo Leveling: Beyond the System
به این مجموعههای بزرگ، فیلم تازه اعلامشدهی «سولو لولینگ: فراتر از سیستم» (Solo Leveling: Beyond the System) نیز اضافه میشود. این فیلم در جریان «انیمه اکسپو ۲۰۲۶» (Anime Expo 2026) معرفی شد. پس از فصل دوم خیرهکنندهی انیمه، «ای-وان پیکچرز» (A-1 Pictures) این اثر جهانی را به پردهی سینما میبرد. هرچند جزئیات داستان مخفی نگه داشته شده، اما عنوان فیلم به طرفداران برای حدسزنی بسیار داده است.
اگر این فیلم واقعاً به آرک «بازگشت به سیاهچال دوگانه» منتهی شود، بازگشت «سونگ جین وو» (Sung Jinwoo) به معبد کارتنون و رویارویی او با معمار، یکی از بزرگترین لحظات این مجموعه خواهد بود. این سریال برای نبردهای پرزرقوبرق ساخته شده است و نمایش آنها روی پردهی بزرگ سینما، تأثیر این مبارزات را دوچندان میکند.
فیلم «سولو لولینگ: فراتر از سیستم» یک نقطهی عطف در مسیر داستان است. عنوان فیلم، یعنی «فراتر از سیستم»، اشارهی مستقیمی به راز اصلی مجموعه دارد. «سیستم» (System) همان برنامهای است که قدرت سونگ جین وو را مدیریت میکرد. رفتن فراتر از آن، به معنای کشف حقیقت پشت پردهی این قدرت است. این فیلم میتواند به سؤالات اساسی طرفداران پاسخ دهد. منشأ سیاهچالها، هدف «معمار» (Architect) و سرنوشت نهایی شکارچیان، همگی در این فیلم به اوج میرسند.
نکتهی قابلتوجه، تغییر لحن داستان است. مجموعهی «سولو لولینگ» از یک شکارچی ضعیف شروع شد و به تدریج به نبردهای کیهانی رسید. فیلم «فراتر از سیستم» احتمالاً این روند را تکمیل میکند. صحنههای مبارزه در این فیلم، نفسگیر و سریع هستند. طراحی صحنههای اکشن توسط استودیوی «ای-وان پیکچرز» کیفیت بالایی دارد. انتظار میرود که این فیلم، مخاطبان بینالمللی زیادی را جذب کند. محبوبیت جهانی این مجموعه در فضای مجازی، گیشهی خوبی را برای آن پیشبینی میکند.
Haikyu!! vs. The Little Giant
انیمههای ورزشی نیز فیلم بزرگ خود را خواهند داشت: «هایکیو!! در برابر غول کوچک» (Haikyu!! vs. The Little Giant). این فیلم، نیمهی دوم پروژهی «هایکیو!! نهایی» (Haikyu!! FINAL) است. داستان بلافاصله پس از پیروزی پرخرج تیم «کاراسونو» (Karasuno) بر «نکوما» (Nekoma) در «زبالهدان» رخ میدهد. سپس تیم به مرحلهی یکچهارم نهایی مسابقات قهرمانی بهار میرود و با دبیرستان «کامومدای» (Kamomedai) روبرو میشود.
این مسابقه برای «شویو هیناتا» (Shoyo Hinata) اهمیت ویژهای دارد. او با «کورای هوشیومی» (Korai Hoshiumi) روبرو میشود. هوشیومی نیز بازیکنی کوتاهقامت اما فوقالعاده بااستعداد است که لقب «غول کوچک» را به دست آورده است. هر دو تیم برای یک عنوان میجنگند و این مسابقه، والیبالی است که «هایکیو!!» سالها برای رسیدن به آن تلاش کرده است.
این فیلم، اوج سالها تلاش و رؤیای شخصیت اصلی است. هیناتا همیشه به دنبال تقلید از «غول کوچک» بود. حالا او باید با کسی روبرو شود که این لقب را یدک میکشد. این مسابقه فقط یک بازی والیبال نیست. این تقابل، فلسفهی وجودی هیناتا را به چالش میکشد. او باید ثابت کند که کوتاهی قد، محدودیتی برای رسیدن به اوج نیست. از سوی دیگر، هوشیومی نشاندهندهی نسخهی کاملشدهی همان رؤیا است.
فیلمهای ورزشی ژاپنی، همواره بر مفاهیم کار تیمی و پشتکار تأکید داشتهاند. «هایکیو!!» این مفاهیم را به شکلی هنرمندانه به تصویر میکشد. در این فیلم، تنش هر امتیاز، با موسیقی و پویانمایی ظریف همراه است. کارگردانی این فیلم، بر جزئیات حرکات بدن و حالات چهرهی بازیکنان متمرکز است. این رویکرد، هیجان مسابقه را برای مخاطب ملموس میکند. حتی اگر کسی والیبال را دوست نداشته باشد، با درگیری عاطفی شخصیتها ارتباط برقرار میکند.
Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Infinity Castle Part 2
اگر یک فرنچایز انیمه وجود دارد که کاملاً بر سینماها تسلط دارد، آن «دیمن اسلایر» است. پس از فیلم اول از سهگانه، قسمت دوم «قلعهی بینهایت» احتمالاً برای اکران در ۲۰۲۷ برنامهریزی شده است. این فیلم، اعضای باقیماندهی سپاه نابودی شیاطین را به عمق قلعهی «موزان» (Muzan) میبرد. برخی از بزرگترین نبردهای این مجموعه همچنان در انتظار پویانمایی هستند. فیلم دوم همهچیز را برای تبدیل شدن به یک موفقیت بزرگ گیشه دارد.
بزرگترین نبرد، رویارویی با «رتبهی یک بالا»، «کوکوشیبو» (Kokushibo) است. او شیطان ششچشم و برادر دوقلوی «یوریایچی تسوگیکونی» (Yoriichi Tsugikuni) افسانهای است. کوکوشیبو به راحتی قدرتمندترین شرور کل مجموعه، پس از خود موزان محسوب میشود. تماشای تلاش شخصیتهای قدرتمندی چون «گیومی» (Gyomei)، «سانمی» (Sanemi)، «مویچیرو» (Muichiro) و «گنیا» (Genya) برای زنده ماندن در برابر تنفس ماه او، یک شاهکار سینمایی خواهد بود.
جنبهی عاطفی داستان نیز به همان اندازه بیرحمانه است. «کانائو تسویوری» (Kanao Tsuyuri) و «اینوسوکه هاشیبیرا» (Inosuke Hashibira) مجبورند با شیطان «رتبهی دو بالا»، «دوما» (Doma) روبرو شوند. این در حالی است که قربانی «شینوبو کوچو» (Shinobu Kocho) نتوانسته این شیطان را متوقف کند. «تانجیرو» (Tanjiro) و «گیو» (Giyu) در حال بهبودی از نبرد ویرانگر خود با «آکازا» (Akaza) هستند. بنابراین، قسمت دوم قلعهی بینهایت این فرصت را دارد که شخصیتهایی را که سالها منتظر بزرگترین لحظات خود بودهاند، در مرکز توجه قرار دهد.
این فیلم یک حماسهی تمامعیار است. قسمت اول «قلعهی بینهایت»، زمینهی نبرد نهایی را فراهم کرد. اما قسمت دوم، آتش اصلی جنگ را روشن میکند. مهمترین صحنه، نبرد با کوکوشیبو است. او نه تنها یک شیطان، بلکه نماد گذشتهی تاریک خاندان «تسوگیکونی» (Tsugikuni) است. مبارزه با او، ترکیبی از قدرت خالص و تراژدی انسانی است. اعضای سپاه نابودی شیاطین باید تمام توان خود را برای شکست او به کار گیرند.
از نظر احساسی، این فیلم دلخراشترین بخش داستان را روایت میکند. داستان شینوبو کوچو و انتقام او از دوما، اوج غم و خشم در این مجموعه است. کانائو تسویوری به عنوان شاگرد شینوبو، بار این انتقام را به دوش میکشد. همچنین اینوسوکه هاشیبیرا با گذشتهی خود روبرو میشود. این لایههای احساسی، فیلم را از یک اثر اکشن به یک درام انسانی تبدیل میکند. کیفیت بالای انیمیشن «یوفوتیبل» (Ufotable) این احساسات را به اوج میرساند.
One Piece Film: God Valley
پس از دههها ساخت فیلمهای مستقل و غیرکانونی، «وان پیس» بالاخره با فیلم «گاد ولی» وارد قلمرو کاملاً کانونی میشود. این فیلم برای تابستان ۲۰۲۷ و همزمان با سیامین سالگرد مانگا برنامهریزی شده است. این پروژه به راحتی یکی از موردانتظارترین پروژههای تاریخ این فرنچایز به شمار میرود. این فیلم به جای دنبالکردن «لوفی» (Luffy) و خدمهی فعلی کلاهحصیری، ۳۸ سال به گذشته میرود. هدف آن بررسی یکی از بزرگترین رازهای تاریخ وان پیس است.
سالها «حادثهی گاد ولی» به عنوان یکی از بزرگترین روایتنشدههای این مجموعه در نظر گرفته میشد. «سنگوکو» (Sengoku) آن را به عنوان یک درگیری افسانهای معرفی کرد که شامل قدرتمندترین دزدان دریایی دنیا میشد. اما حقیقت پشت آن بسیار ناراحتکنندهتر از یک نبرد سادهی دزدان دریایی است. داستان بر یک مسابقهی شکار بیرحمانه متمرکز است که توسط اشرافزادگان جهان برگزار میشود. وقتی دزدان دریایی راکس به جزیره میرسند، همهچیز به هرجومرج کامل تبدیل میشود. در جریان این فاجعه، «گل دی. راجر» (Gol D. Roger) و «مانکی دی. گارپ» (Monkey D. Garp) جوان، ناچار به اتحادی بعید میشوند. آنها باید «راکس دی. زبک» (Rocks D. Xebec) و خدمهی وحشتناکش را که شامل امپراتورهای آینده یعنی «وایتبرد» (Whitebeard)، «بیگ مام» (Big Mom) و «کایدو» (Kaido) میشدند، شکست دهند.
تنها همین برای تبدیل «گاد ولی» به یک رویداد بزرگ کافی است. اما این فیلم این فرصت را نیز دارد که به برخی از بزرگترین سؤالات پیرامون این حادثه پاسخ دهد. میوههای شیطان دزدیدهشده، دولت جهانی و دلیل واقعی ناپدیدشدن جزیرهی گاد ولی از تاریخ، همگی به این رویداد مرتبط هستند. بنابراین فیلم میتواند برخی از قطعات اصلی دنیای وان پیس را فاش کند.
این فیلم، بزرگترین رویداد سالهای اخیر برای طرفداران «وان پیس» است. «حادثهی گاد ولی» یکی از معماهای اصلی این مجموعه بود. با این فیلم، «ایچیرو اودا» (Eiichiro Oda) تصمیم گرفته است بخشی از این راز را فاش کند. رویارویی راجر و گارپ جوان، یک رویای قدیمی برای طرفداران است. دیدن نسل طلایی دزدان دریایی یعنی وایتبرد، بیگ مام و کایدو در جوانی، هیجانانگیز است.
علاوه بر این، فیلم به نقش دولت جهانی و اشرافزادگان در این فاجعه میپردازد. مسابقهی شکار وحشیانهای که توسط اشرافزادگان برگزار شد، چهرهی واقعی آنها را نشان میدهد. ناپدید شدن کامل جزیرهی گاد ولی از روی نقشه، یکی دیگر از معماهای جذاب است. این فیلم میتواند درک ما از کل دنیای وان پیس را تغییر دهد. همچنین، این اولین باری است که یک فیلم وان پیس، کاملاً کانونی و اجباری برای دنبالکردن داستان اصلی محسوب میشود. این تغییر رویکرد، آیندهی ساخت فیلمهای این مجموعه را متحول میکند.
فیلمهای تأییدنشده برای ۲۰۲۷
در این میان، یک کارت دیگر نیز وجود دارد: فیلم بعدی «ماکوتو شینکای» (Makoto Shinkai). او پس از تبدیل فیلمهای «نام تو» (Your Name)، «با تو در باران» (Weathering With You) و «سوزومه» (Suzume) به موفقیتهای جهانی، به یکی از معدود کارگردانانی تبدیل شده است که نامش به تنهایی میتواند یک فیلم اورجینال را به یک رویداد سینمایی تبدیل کند.
پس از «سوزومه» در سال ۲۰۲۲، این کارگردان تأیید کرده است که تیمش روی یک پروژهی جدید کار میکند. هرچند جزئیات داستان و تاریخ انتشار هنوز مشخص نیست. شایعات اخیر به سمت علمی-تخیلیتر بودن آن اشاره دارند، اما هیچچیز به طور رسمی تأیید نشده است. اگر شینکای واقعاً در سال ۲۰۲۷ به سینماها بازگردد، فیلم بعدی او میتواند شگفتیساز باشد. این اتفاق سالی که از قبل شلوغ است را غیرقابلرقابتتر میکند.
سپس «چینسا من» (Chainsaw Man) قرار دارد که به طور بالقوه میتواند فیلم بزرگتری را به سال ۲۰۲۷ اضافه کند. پس از فیلم «آرک رزه» (Reze arc)، استودیوی «ماپا» (MAPPA) هنوز مشخص نکرده که چگونه قصد دارد «آرک تروربینهای بینالمللی» (International Assassins Arc) را مدیریت کند. این استودیو تأیید نکرده است که داستان بعدی «دنجی» (Denji) به عنوان فصل دوم پخش میشود یا یک اکران سینمایی دیگر خواهد داشت. طرفداران منتظر اعلام بزرگ بعدی هستند.
نظرات
دیدگاه خود را اشتراک گذارید