0/10

بهترین انیمه هایی که شما را به گریه می اندازند!

سفری عاطفی به اعماق احساسات

0/10 ۰ 23 ساعت قبل مقالات جانبی انیمه کپی لینک

ما در ادامه این مطلب نگاهی داریم به بهترین انیمه هایی که شما را به گریه می اندازند! آثاری که سفری عاطفی به اعماق احساسات انسانی هستند.

در دنیای انیمه، برخی داستان‌ها به قدری عمیق و غمگین هستند که قلب مخاطبان خود را به درد می‌آورند. این انیمه‌ها با روایت‌های پراحساس، شخصیت‌های به یاد ماندنی و لحظات تلخ و شیرین، اشک را به چشم‌ها می‌آورند. غم و اندوهی که در این آثار وجود دارد، گاهی آنقدر سنگین است که بیننده را ساعت‌ها یا حتی روزها درگیر خود می‌کند. از دست دادن عزیزان، تنهایی، مبارزه با سرنوشت و دردهای عاطفی از موضوعاتی هستند که در این انیمه‌ها به شکلی زیبا و دردناک به تصویر کشیده می‌شوند. موسیقی‌های تاثیرگذار و صحنه‌های نمادین نیز به عمق این غم می‌افزایند و خاطره‌ای ماندگار در ذهن بیننده به جای می‌گذارند. تماشای چنین آثاری نه تنها یک تجربه سرگرم‌کننده، بلکه سفری عاطفی به اعماق احساسات انسانی است. بر همین اساس، ما نیز در ادامه این مطلب نگاهی داریم به بهترین انیمه هایی که شما را به گریه می اندازند!

Toradora

انیمه تورادورا (Toradora)، در اصل بر اساس مجموعه مانگایی ساخته شده است که برای اولین بار در سال دوهزار و شش منتشر شد. پس از چند سال، انیمه اقتباس گرفته شده از آن نیز ساخته و طراحی شد. داستان این انیمه در رابطه با کارکتر نوجوانی است که وارد سال دوم دبیرستان می‌شود. قهرمان و شخصیت اصلی این داستان، برخلاف انتظاراتی که داشت، زمانی که وارد مدرسه می‌شود، به دلیل شخصیت منحصر به فرد و ظاهرش که از هم سن و سالان خود تفاوت داشت، با مشکلات خاصی مواجه می‌شود. با پیش رفتن داستان، او سعی می‌کند تا خود را در موقعیت‌های اجتماعی‌تری قرار دهد. رفته رفته، این کارکتر پی می‌برد که عواطف عاشقانه‌ای را نسبت به یکی از دوستانش احساس می‌کند.

در اطلاعات مربوط به انیمه تورادورا به صورت قطعی به این مسئله اشاره نشده است که داستان آن برگرفته از اثر The Taming of the Shrew شکسپیر می‌باشد؛ اما با این حال، کسانی که این نمایشنامه را مطالعه کرده‌اند، متوجه تشابهات بخش‌هایی از این انیمه با اثر ویلیام شکسپیر شده‌اند که نمی‌توان آن‌ها را انکار کرد.

March Comes In Like A Lion

انیمه March Comes in Like a Lion به کارگردانی آکییوکی شینبو، یکی از عمیق‌ترین و احساس‌برانگیزترین انیمه‌های دهه اخیر است. این داستان که بر اساس مانگای مشهور «چیکا اومینو» ساخته شده، زندگی «رِی کیریاما»، نابغه‌ی جوان شوگی (شطرنج ژاپنی)، را روایت می‌کند که درگیر تنهایی، غم و فشارهای ناشی از شهرت زودهنگام است. آنچه این انیمه را خاص می‌کند، ترکیب بی‌نظیر روان‌کاوی شخصیت‌ها با تصاویر نمادین و فضاسازی‌های هنرمندانه است. زوایای خلاقانه، پالت رنگی منعطف (که بین دنیای خاکستری رِی و گرمای خانواده کاواموتو در نوسان است) و سکوت‌های معنادار، همگی به غنای روایی داستان می‌افزایند. شخصیت‌پردازی‌های چندلایه طوری طراحی شده‌اند که مخاطب را به دنیای درونی آن‌ها وصل می‌کند.

در انیمه March Comes in Like a Lion به موضوعاتی مانند افسردگی، خانواده‌ی ناکارآمد، رقابت سالم و کشف معنای زندگی، با ظرافتی کم‌نظیر پرداخته شده‌ است. حتی صحنه‌های شوگی بهانه‌ای است برای کندوکاو در مبارزات انسانی: ترس از شکست، اشتیاق برای اثبات خود و ارزش ارتباطات انسانی. این انیمه مانند یک قطعه موسیقی ملایم است که گاه با نوایی غمگین و گاه با امیدی لطیف، قلب مخاطبان خود را می‌نوازد. این اثر نه فقط یک انیمه، بلکه تجربه‌ای انسانی است که مدت‌ها پس از تماشا در ذهن می‌ماند.

Terror In Resonance

انیمه فوق العاده جذاب و دیدنی شناخته شده با نام Terror In Resonance که جایگاهی ویژه در لیست بهترین انیمه هایی که شما را به گریه می اندازند به خود اختصاص داده است، یک انیمه اسرارآمیز است که در خط داستانی آن، دو مرد جوان به نام‌های Nine و Twelve حضور دارند. این دو کارکتر، شخصیت‌هایی هستند که با تهدید و حملات تروریستی، بنیان توکیو را مختل کرده‌اند. اهداف این دو نفر در ابتدای داستان برای بینندگان روشن نیست و به همین خاطر نیز، کسی نمی‌تواند با اطمینان خاطر بگوید که این دو کارکتر شخصیت‌های شرور و یا قهرمان داستان هستند.

خط داستانی انیمه هیجان انگیز ”ترس در رزونانس” به رابطه پیچیده‌ای بین تروریست‌ها و مقامات ایمنی عمومی می‌پردازد و دیدگاهی دقیق و تفکربرانگیز به دلایل پشت اقدامات افراطی ارائه می‌دهد. به علاوه‌ی همه این‌ها، در خط داستانی این انیمه به معضلات روان‌شناختی و اخلاقی شخصیت‌ها نیر پرداخته می‌شود که جذابیت داستان را دوچندان می‌کنند. دیدن این انیمه که اثر خارق‌العاده دیگری از استودیو ماپا (MAPPA) می‌باشد، به همه کسانی که تا به امروز آن را مشاهده نکرده‌اند، به طور قطع، پیشنهاد می‌شود.

Fruits Basket

یکی دیگر از بهترین انیمه هایی که شما را به گریه می اندازند، انیمه شناخته شده با نام The Fruits Basket می‌باشد که به طرز ماهرانه‌ای، درام و کمدی را در خط داستانی خود جای داده است. کارکتر تورو هوندا (Tooru Honda) کسی است که زندگی بسیار سختی را پشت سر گذاشته است. زمانی که این کارکتر به خانواده سوما (Souma) نقل مکان می‌کند، همه چیز به صورت غیرمنتظره‌ای دچار تحول می‌شود. با اعضای خانواده سوما همانند بت در مدرسه رفتار می‌شود؛ با این حال، اعضای این خانواده، حقیقت شوکه کننده‌ای را از دیگران پنهان کرده‌اند.

داستان‌هایی که یک مثلث عشقی را روایت می‌کنند آنقدر جالب نیستند زیرا در بیشتر موارد، رابطه بین دو نفر از آنها به طرز آشکاری قوی‌تر از دیگری است و به همین خاطر نیز به راحتی می‌توان نتیجه آن را پیش بینی کرد؛ با این حال استثنائاتی هم وجود دارد که انیمه Fruits Bascket یکی از آن‌هاست. همه کارکترهای این داستان، به گونه‌ای طراحی شده‌اند که باید بر مشکلات عاطفی و ذهنی بسیار جدی غلبه کنند؛ با این وجود، این شخصیت‌ها، از انجام هیچ تلاشی برای رسیدن به رویاهای خود دریغ نمی‌کنند.

I Want To Eat Your Pancreas

نام انیمه «می‌خواهم پانکراست را بخورم» (I Want to Eat Your Pancreas) ممکن است کمی عجیب به نظر برسد، اما جالب است بدانید که در حقیقت، این نام، استعاره‌ای است از میل عمیق و جدی که انسان‌ها برای به اشتراک گذاشتن تجربیات زندگی خود دارند؛ حتی اگر این تجربه‌ها بسیار دلخراش و دردناک باشند. داستان این انیمه، به طور قطع در لیست بهترین انیمه هایی که شما را به گریه می اندازند جایگاه خاصی را به خود اختصاص می‌دهد؛ زیرا که درد اجتناب‌ناپذیر از دست دادن عزیزان و احساساتی را که یک انسان پس از چنین اتفاقاتی تجربه می‌کند را مورد بررسی قرار می‌دهد و آن را به بهترین نحو ممکن، به تصویر می‌کشد.

انیمه «می‌خواهم پانکراست را بخورم»، روایت یک کارکتر و همکلاسی بیمارش که ساکورا یامائوچی (Sakura Yamaochi) نام دارد را بازگو می‌کند. ساکورا به خاطر بیماری لاعلاجی که دارد، مدت زمان زیادی برایش باقی نمانده است و به زودی جان خود را از دست می‌دهد؛ به همین خاطر نیز، حتی در مکالمات خنده‌داری که در بین این دو کارکتر صورت می‌گیرد هم، دردی پنهان نهفته است که به بینندگان خود، جدایی این دو کارکتر را یادآوری می‌کند. نکته غم انگیزی که در رابطه با I Want to Eat Your Pancreas وجود دارد، این است که داستان این انیمه از دیدگاه خاطرات ساکورا بیان می‌شود و به همین خاطر نیز برای بینندگان، دریچه‌ای به افکار و احساسات ساکورا به وجود می‌آید که باعث می‌شود، احساسات و افکار او، به صورت بسیار تاثیرگذاری به مخاطبان منتقل شود.

Orange

یکی دیگر از بهترین انیمه هایی که شما را به گریه می اندازند، انیمه شناخته شده با نام “Orange” است. این انیمه که در ابتدا همانند یک داستان عاشقانه و معمایی معمولی به نظر می‌رسد، تنها پس از گذشت چند قسمت از آن، مشخص می‌شود که در داستان این انیمه به بررسی مسائل عمیقی پرداخته شده است؛ مسائلی همچون اهمیت سلامت روان، غم و اندوه، خودکشی و همچنین احساس تنهایی که در خط داستانی این انیمه به بهترین شکل ممکن مورد بررسی قرار گرفته‌اند.

قهرمان و شخصیت اصلی خط داستانی انیمه Orange کسی است که با نام «ناهو» شناخته شده است. داستان از جایی شروع می‌شود که ناهو یک نامه از آینده خود دریافت می‌کند که در آن نوشته شده است او از “کاکرو”، همکلاسی انتقالی جدیدش، مراقبت کند و سعی کند تا او از زندگی‌اش لذت ببرد زیرا که در آینده‌ای نه چندان دور قرار است جان خود را از دست بدهد. ناهو در ابتدا با بی‌میلی این کار را انجام می‌دهد. اما در ادامه متوجه می‌شود که القای حس خوب به کسی که از زندگی دست کشیده است، به هیچ عنوان، کار راحتی نیست.

A Silent Voice

خط داستانی انیمه «صدای خاموش» که یکی به عنوان دیگر از بهترین انیمه هایی که شما را به گریه می اندازند شناخته شده است، پیامی بسیار قدرتمند را در هسته خود جای داده است که آن را با چنان ظرافتی به تصویر می‌کشد که مخاطبان به هیچ عنوان نمی‌توانند مجذوب گیرایی آن نشوند. این فیلم زیبا در رابطه با یک دختر دبیرستانی ناشنوا است که در داستان با نام شوکو نیشیمیا (Shoko Nishimia) شناخته شده است. این کارکتر، گذشته بسیار سختی را پشت سر گذاشته است که هنوز هم باعث آزار و اذیت روحی او می‌شود.

کارکتری دیگر نیز به نام شویا ایشیدا (Shoya Ishida) وجود دارد که به شوکو آسیب‌های بزرگی وارد کرده است. سال‌ها بعد، شویا به خاطر کارهایی که در گذشته انجام داده است، احساس بسیار بدی پیدا می‌کند. شویا و دوستانش در دبستان عادت داشتند شوکو را به خاطر ناشنوا بودش اذیت کنند. شویا یک روز به صورت اتفاقی شوکو را ملاقات می کند. از آن پس، این کارکتر همواره سعی می‌کند راه خود را به زندگی شوکو باز کند تا شاید بتواند اشتباهات خود را جبران کند.

Your Lie In April

یکی دیگر از بهترین انیمه هایی که شما را به گریه می اندازند، انیمه Your Lie in April می‌باشد که به دلایل بسیاری موفق به جذب بینندگان بی‌شماری شده است. داستان این انیمه در رابطه با دو نابغه موسیقی به نام‌های کوسی آریما (Kousei Arima) و کائوری میازونو (Kaori Miyazono) است. کوسی که پس از مرگ مادرش از اختلال افسردگی رنج می‌برد، اشتیاق خود را به نواختن پیانو از دست داده است و از فعالیت در زمینه موسیقی کناره‌گیری کرده است. به همین خاطر نیز، او در ابتدای داستان، تنها به عنوان یک دانش‌آموز دبیرستانی معمولی زندگی خود را سپری می‌کند که آینده‌ای نامعلوم در پیش دارد.

کارکتر کوسی زمانی که به طور اتفاقی صدای موسیقی کائوری میازونو را می‌شنود که با حس بسیار آزادانه‌ای ویولون می‌نوازد، اشتیاق خود به موسیقی را بار دیگر به دست می‌آورد. کائوری که یک ویولونیست بسیار غیرعادی و عجیب و غریب است، به کوسی اصرار دارد تا بار دیگر، پیانو بنوازد و او را در نواختن ویولون همراهی کند. مسیری که کوسی برای بهبود یافتن طی می‌کند، بسیار سخت و طولانی است. اما با این حال، در طول این مسیر، زیبایی، لطافت و شادی را نیز تجربه می‌کند.

Violet Evergarden

انیمه وایولت اورگاردن (Violet Evergarden) به خوبی ثابت کرده است که چگونه دنیای انیمه، تنها نمایش صحنه‌های چشمگیر اکشن نیست. این انیمه خارق‌‌العاده که به عنوان یکی دیگر از سری های انیمه ای با بهترین انیمیشن شناخته شده است، برای بیان احساسات و عواطف درونی شخصیت‌ها، صحنه‌ها و مناظر زیبایی را به صورت فوق‌العاده‌ای به تصویر کشیده است. سکانس‌های این انیمه، از آب‌های جاری گرفته تا شب‌های پرستاره و معماری که در طراحی خانه‌های آن بکار گرفته شده است، همه و همه با کوچکترین جزئیات طراحی شده‌اند.

شخصیت اصلی انیمه وایولت اورگاردن، دختر جوانی است که در گذشته، در طول یک جنگ چهار ساله، از او به عنوان یک ماشین کشتار استفاده شده است. او پس از اینکه هر دو دست خود را از دست می‌دهد و آنها را با پروتزهای فلزی جایگزین می‌کند، باید یاد بگیرد که به عنوان یک مولف پنهان به جامعه برگردد. در داستان این انیمه زیبا، ویولت با افراد مختلف آشنا می‌شود و سعی می‌کند احساسات آنها را درک کند.

Grave Of The Fireflies

انیمه سینمایی فوق‌العاده شگفت‌انگیز مدفن کرم های شب تاب (The Grave of the Fireflies)، بر اساس داستانی واقعی ساخته شده است. این فیلم بر اساس سختی‌هایی ساخته و طراحی شده است که رمان‌نویس مشهور ژاپنی با نام آکییوکی نوکاسا (Akiyuki Nokasa) در زمان جنگ جهانی دوم، مشاهده و تجربه کرده است. این فیلم شگفت‌انگیز، رنج، سختی و اندوهی را که مردم آن دوره با وجود جنگ تجربه می‌کردند را به تصویر می‌کشد.

کشور ژاپن به خاطر بمباران‌هایی که توسط آمریکا صورت می‌گیرد، در موقعیت و شرایط بسیار ناگواری قرار گرفته است. داستان مدفن کرم‌های شب تاب، روایت زندگی دو خواهر و برادر جوان را بازگو می‌کند که والدین خود را در یکی از این بمباران‌ها از دست می‌دهند. این دو با وجود غم و اندوه بزرگی که تجربه کرده‌اند هنوز هم تمام تلاش خود را برای زنده ماندن، به امید رسیدن به یک آینده بهتر، انجام می‌دهند. مدفن کرم‌های شب‌تاب به عنوان یکی از غم‌انگیزترین انیمه‌ها شناخته شده است که به قدری بی‌نقص ساخته و طراحی شده است که به عنوان یک شاهکار هنری در دنیای سینما توصیف می‌شود.