0/10

نگاهی به برترین انیمه های جنایی

تعارض‌های اخلاقیِ مبهم و چندوجهی

0/10 ۰ 2 ساعت قبل مقالات جانبی انیمه کپی لینک

نقطه اوج خط داستانی آثاری که در فهرست برترین انیمه های جنایی قرار می‌گیرند، ارائه‌ی تعارض‌های اخلاقیِ مبهم و چندوجهی است.

ژانر جنایی در انیمه، عرصه‌ای استثنایی برای بسط و تعمیق مفاهیمی فراتر از یک روایت پلیسی معمولی است. آنچه برترین انیمه های جنایی را متمایز می‌کند، توانایی آن‌ها در تلفیق عناصر دلهره‌آور با کندوکاوهای عمیق روان‌شناختی است. این آثار تنها به “چه کسی” جنایت را انجام داده محدود نمی‌شوند، بلکه با تمرکز بر “چرایی” و “چگونگی”، به کالبدشکافی انگیزه‌های پیچیده، زوایای تاریک ذهن و بسترهای اجتماعیِ منجر به جرم می‌پردازند. فضاسازی غنی و اتمسفر منسجم، یکی دیگر از ارکان کلیدی است. بهترین نمونه‌ها موفق می‌شوند مخاطب را کاملاً در جهان داستان غرق کنند، جهانی که ممکن است سیاه‌نمایی رئالیستی داشته باشد یا با عناصر فانتزی و فراواقع‌گرایی آمیخته شده باشد. موسیقی، طراحی بصری و ریتم روایت، دست به دست هم می‌دهند تا حال‌وهوایی پایدار و اثرگذار خلق شود. در نهایت، نقطه اوج این آثار، ارائه‌ی تعارض‌های اخلاقیِ مبهم و چندوجهی است. آن‌ها به سادگی خطی میان قهرمان و شرور ترسیم نمی‌کنند، بلکه این مرز را مخدوش کرده و مخاطب را با پرسش‌های دشوار تنها می‌گذارند. این چالش فکری، همراه با ساختاری مستحکم و شخصیت‌پردازی دقیق، موجب خلق آثاری می‌شود که پس از پایان یافتن، همچنان ذهن را به خود مشغول می‌دارند و به دلیل عمق و هنرمندی، در زمره‌ی ماندگارترین تجربیات روایی قرار می‌گیرند.

Psycho-Pass

«سایکو-پَس» با مهارتی کم‌نظیر، ژانر سایبرپانک را به بستری برای واکاوی پرسش‌های بنیادین فلسفی تبدیل می‌کند. در هسته مرکزی این اثر، تقابل همیشگی آزادی فردی و امنیت جمعی قرار دارد. سیستم «سایبیل»، به عنوان نمادی از یک حکومت تکنوکرات تمام‌عیار، ادعا می‌کند با حذف امکان جرم، جامعه‌ای عاری از شرارت ساخته است. اما داستان به خوبی نشان می‌دهد که این بهشت ساختگی، با هزینه حذف عاملیت انسانی، انتخاب و حتی حق «ناخوش» بودن به دست آمده است.

شخصیت آکانه تسونموری، به عنوان محوری که مخاطب جهان را از نگاه او می‌بیند، مسیری تکاملی را طی می‌کند. او که در ابتدا محصول و مروج وفادار سیستم است، به تدریج با کاستی‌ها و فساد نهفته در آن روبه‌رو می‌شود. این سفر شخصیتی، تم اصلی داستان را تقویت می‌کند: آیا می‌توان برای دستیابی به آرامش، آزادی بنیادین بشر را قربانی کرد؟ این اثر هوشمندانه نشان می‌دهد که حتی پیشرفته‌ترین فناوری نیز وقتی در خدمت کنترل مطلق قرار گیرد، می‌تواند به استبدادی غیرقابل تشخیص تبدیل شود. «سایکو-پَس» نه تنها یک داستان علمی-تخیلی جذاب، بلکه یک کاوشگر تیزبین در مورد طبیعت بشر و وسوسه همیشگی او برای یافتن راه‌حل‌های ساده برای مسائل پیچیده است.

Id: Invaded

انیمه جذاب و دیدنی شناخته شده با نام شناسه: مورد حمله (ID: Invaded) در رابطه با سفر در زمان و نیروهای ماوراطبیعی نیست؛ اما با این حال، رمز و رازها و معماهایی که در خط داستانی آن گنجانده شده است، این انیمه را به یکی از پرطرفدارترین و بهترین انیمه‌های تمام دوران‌ها تبدیل کرده است. داستان انیمه شناسه: مورد حمله، حول محور کارآگاهی به نام ناریهیساگو (Narihisago) است که به خاطر گرفتن جان قاتل دخترش در زندان به سر می‌برد.

داستان از جایی آغاز می‌شود که قهرمان و شخصیت اصلی داستان Id: Invaded به خاطر اتفاقی که برای دخترش افتاده است، دیدگاهی افراطی در رابطه با کشتن همه قاتلان پیدا کرده است. اما با همه این‌ها، او هنوز هم به دلیل توانایی‌هایش با آژانس کارآگاهی کورا (Kura) در تحقیق و بررسی جنایات با استفاده از فناوری مدرن ID well همکاری می‌کند. این فناوری با استفاده از ذهن ناخودآگاه یک مجرم ساخته شده است تا کارآگاهان بتوانند صحنه‌های جرم را ازدیدگاه یک مجرم ببینند. آن‌ها با انجام این کار می‌توانند به سرنخ‌هایی کلیدی دست پیدا کنند.

91 Days

انیمه جذاب و دیدنی شناخته شده با نام ۹۱ روز (91 Days) به عنوان یکی دیگر از بهترین انیمه های جنایی به شمار می‌رود. متاسفانه با وجود آنکه این انیمه از هر جهت به صورت بی نقصی ساخته و طراحی شده است، اما با این حال، آنگونه که باید و شاید به آن توجه نشده است. به علاوه، داستان این انیمه، یکی از پایه‌گذارهای انیمه‌های ژانر جنایی-نوآر نیز به شمار می‌آید. موقعیت مکانی و زمانی این داستان مربوط به آمریکای دهه ۹۰ می‌باشد؛ جایی که مردم آمریکا روزهای ممنوعیت را پشت سر می‌گذراندند.

دوران ممنوعیت دوره ای از سال‌های ۱۹۲۰ تا ۱۹۳۳ بود که ایالات متحده، تولید، واردات، حمل و نقل و فروش مشروبات الکلی را ممنوع کرد؛ اما این ممنوعیت‌ها پس از مدتی به دلیل افزایش جرم و جنایت برداشته شد. داستان انیمه ۹۱ روز حول محور کارکتری به نام آنجلو لاگوسا (Angelo Lagusa) است. این کارکتر در سن کم، شاهد به قتل رسیدن خانواده‌اش در میان یک مشاجره مافیایی است و به این ترتیب، زندگی‌اش را از آن زمان به بعد، در فکر گرفتن انتقام خانواده‌اش سپری می‌کند.

Bungo Stray Dogs

داستان سگ‌های ولگرد بانگو در رابطه با پسر بچه یتیمی به نام آتسوشی ناکاجیما (Atsushi Nakajima) است که به عنوان یکی دیگر از بهترین انیمه های جنایی شناخته شده است. زمانی که نور ماه بر روی این پسربچه می‌تابد، او به یک ببر سفید ترسناک تبدیل می‌شود. در ابتدای داستان، این کارکتر به دلیل عدم اعتماد به نفس و عدم پذیرش توانایی‌های واقعی خود، قادر به کنترل کردن این قدرت‌ نبود. این توانایی کاربر خود را به یک ببر سفید تبدیل می‌کند و سرعت، قدرت و چابکی او را به طرز چشمگیری افزایش می‌دهد.

انیمه سگ‌های ولگرد بانگو از جایی شروع می‌شود که کارکتر آتسوشی در آژانس کارآگاهان مسلح استخدام می‌شود. این آژانس متشکل از گروهی از افراد با قدرت‌های ویژه است که از یوکوهاما (Yokohama) در برابر مافیای شرور بندر (Port Mafia) محافظت می‌کنند. انیمه سگ‌های ولگرد بانگو، به نویسندگی کافکا آسایگری (Kafka Asagiri)، که در استودیو بونس (Studio Bones) ساخته و طراحی شده است، یک انیمه دیدنی در ژانر اکشن می باشد.

Black Lagoon

در دنیای شرکت‌ها و جنایتکاران، زندگی هیچکس اهمیتی ندارد و هرکس تنها در پی منافع شخصی خود، حتی به قیمت کشته شدن افراد دیگر است. قهرمان و شخصیت اصلی داستان جذاب و هیجان انگیز Black Lagoon با نام “روکورو اوکاجیما” (Rokuro Okajima) شناخته شده است. داستان از جایی آغاز می‌شود که این کارکتر توسط یک گروه از جنایتکاران ربوده می‌شود. اما سران شرکتی که در آن کار می‌کند، او را رها می‌کنند تا بتوانند از اسرار کثیف شرکت محافظت کنند. اکنون روکورو نیز که از این بابت بسیار خشمگین و دل‌آزرده است، تصمیم می‌گیرد به گروهی بپیوندد که او را ربوده بودند تا بتواند از شرکای سابق خود انتقام بگیرد.

شرکت لاگون (Lagoon) با چنیدن مشتری مختلف از جمله مافیای چین و روسیه سروکار دارد. “بالالایکا” (Balalaika)، رئیس گروه هتل مسکو، خطرنک ترین زن جهان در نظر گرفته می‌شود و کارکتر چانگ (Chang) نیز از سه گانه کان یی فن (Kan Yi Fan Triad)، یک رئیس قدرتمند و بهترین تیرانداز داستان است که با مهارت و توانایی‌های خود بینندگان را حیر‌ت‌زده می‌کنند.

Terror in Resonance

انیمه فوق‌العاده جذاب و دیدنی شناخته شده با نام Terror In Resonance که جایگاهی ویژه در بهترین انیمه های جنایی به خود اختصاص داده است، یک انیمه اسرارآمیز است که در خط داستانی آن، دو مرد جوان به نام‌های Nine و Twelve حضور دارند. این دو کارکتر، شخصیت‌هایی هستند که با تهدید و حملات تروریستی، بنیان توکیو را مختل کرده‌اند. اهداف این دو نفر در ابتدای داستان برای بینندگان روشن نیست و به همین خاطر نیز، کسی نمی‌تواند با اطمینان خاطر بگوید که این دو کارکتر شخصیت‌های شرور و یا قهرمان داستان هستند.

خط داستانی انیمه هیجان انگیز ”ترس در رزونانس” به رابطه پیچیده‌ای بین تروریست‌ها و مقامات ایمنی عمومی می‌پردازد و دیدگاهی دقیق و تفکربرانگیز به دلایل پشت اقدامات افراطی ارائه می‌دهد. به علاوه‌ی همه این‌ها، در خط داستانی این انیمه به معضلات روان‌شناختی و اخلاقی شخصیت‌ها نیر پرداخته می‌شود که جذابیت داستان را دوچندان می‌کنند. دیدن این انیمه که اثر خارق‌العاده دیگری از استودیو ماپا (MAPPA) می‌باشد، به همه کسانی که تا به امروز آن را مشاهده نکرده‌اند، به طور قطع، پیشنهاد می‌شود.

Baccano

یکی دیگر از بهترین انیمه های جنایی، انیمه بسیار جذاب و دیدنی “Baccano” می‌باشد که تنها پس از مدت زمان کوتاهی، به صورت گسترده‌ای، نه تنها در ژاپن، بلکه در سراسر جهان شناخته شد. داستان این انیمه در رابطه با دوران طلایی و اوج جرایم سازمان یافته در آمریکا است. این انیمه شامل سه خط داستانی مختلف می‌شود که همه آن‌ها حول محور باند جنایتکاران و مافیا است.

در انیمه Baccano، هر خط داستانی روایت خانواده مافیایی متفاوتی را بازگو می‌کند. این انیمه بر اساس رمانی ساخته شده است که موفق به کسب جایزه نوبل شد. وقایعی که در خطوط زمانی مختلف این داستان رخ می‌دهند، در ابتدا، چه از نظر زمانی و چه از نظر مکانی به نظر می‌رسند که به یکدیگر مربوط نباشند، اما با پیش رفتن داستان، می‌توانیم به این موضوع پی ببریم که همه این‌ وقایع و رخدادها تنها بخشی از یک داستان بسیار بزرگتر است. در این انیمه، موضوعات کیمیاگری، بقا و جاودانگی با مافیاهای قدرتمند جاه‌طلب که برنامه‌های پنهان خودشان را در سر دارند، با همدیگر ادغام شده‌اند و در نهایت باعث به وجود آمدن یک شاهکار هنری شده‌اند.

Monster

انیمه‌ی مانستر که به عنوان یکی دیگر از بهترین انیمه های جنایی شناخته شده است، داستان دکتر کنزو تنما، جراح مغز و اعصابی نخبه را روایت می‌کند که زندگی خود را وقف نجات جان پسری جوان به نام یوهان لیبرت می‌کند. این تصمیم، سرآغاز گردباد حوادثی تاریک می‌شود. دکتر تنما در مسیر تعقیب و گریزی نفس‌گیر، با پرسش‌های اخلاقی عمیقی مواجه می‌گردد: آیا زندگی هر انسانی ارزش نجات دادن را دارد، حتی اگر آن فرد خود، تجسم شرارت محض باشد؟

مانستر اثری فلسفی محسوب می‌شود زیرا فراتر از یک تریلر معمولی، به کندوکاو در ماهیت ذات انسان می‌پردازد. این انیمه با ظرافت مفاهیمی چون انتخاب، سرنوشت، شر مطلق و تقابل خیر و شر را می‌کاود. شخصیت‌ها در طیف خاکستری پیچیده‌ای قرار دارند و روایت، مخاطب را وادار می‌کند تا در مورد مفهوم مسئولیت اخلاقی، بهای یک جان انسان و شرایط شکل‌گیری یک هیولا تأمل کند. در نهایت، مانستر بیش از آنکه درباره‌ی شکار یک قاتل باشد، سفری درونی برای درک تاریکی‌های نهفته در قلب انسان و معنای واقعی انسانیت است.

Cowboy Bebop

«کابوی بی‌باپ» به عنوان یک اثر کلاسیک و از پیشگامان ژانر «نئو-نوآر» فضایی، همواره در صدر فهرست‌ بهترین انیمه های جنایی قرار می‌گیرد. این سریال با تلفیق بی‌نظیر سبک‌های موسیقی جاز و بلوز، فضاسازی سینمایی، و روایتی اپیزودیک متمرکز بر شخصیت‌پردازی، استانداردهای جدیدی برای بلوغ هنری در انیمیشن ژاپنی تعریف کرد. داستان خدمه‌ی کشتی بی‌باپ—شکارچیان جایزه‌بگیر با گذشته‌هایی تاریک—نه بر یک خط داستانی واحد، بلکه بر تجربیات فلسفی، شکست‌ها و لحظات ساکن زندگی آنان استوار است. این رویکرد منجر به خلق لحظاتی عمیقاً انسانی و تأمل‌برانگیز شد که تا سال‌ها در خاطره‌ها ماندگار شده‌اند. با این حال، همین جایگاه رفیع و تحسین جهانی، نگاه منتقدانه به برخی از جنبه‌های اثر را نیز ضروری می‌سازد.

شاید اصلی‌ترین نقطه‌ای که می‌توان در بحث «بیش‌ارزش‌گذاری» مطرح کرد، ماهیت عمداً غیرمتعهد و گریزان روایت اصلی است. در حالی که سبک اپیزودیک به سریال اجازه می‌دهد بر جو و شخصیت تمرکز کند، این امر موجب می‌شود خط داستانی مرکزی مربوط به گذشته‌ی اسپایک اسپایگل و درگیری او با سیناد تا حد زیادی به حاشیه رانده شود و تنها در اپیزودهای پراکنده‌ای به آن پرداخته شود. این انتخاب هنری، اگرچه هوشمندانه است، اما ممکن است برای مخاطبانی که به دنبال یک روایت خطی فشرده و پرحادثه هستند، تجربه‌ای کمرشد و حتی گسسته ایجاد کند.

Death Note

«دفترچه مرگ» بدون شک یکی از پرنفوذترین و پرمناقشه‌ترین انیمه های جنایی است که با ارائه‌ی مفهومی اخلاق‌ستیز و جذاب—یک دفترچه‌ی مرگ که امکان کشتن افراد از راه دور را فراهم می‌کند—ذهن نسلی از مخاطبان را به چالش کشید. این اثر با ایجاد تقلایی هوشمندانه و پرهیجان بین دو نابغه‌ی استراتژیست، لایت یاگامی و ال، و بافت یک فضای تاریک روان‌شناختی، استانداردهای جدیدی برای ژانر روان‌‌معما (Psychological Thriller) تعریف کرد. نیمه‌ی نخست سریال، نمونه‌ای درخشان از تعلیق، برنامه‌ریزی‌های پیچیده و تقابل فکری است که تا به امروز نیز کم‌همتا است. با این حال، شهرت عظیم و محبوبیت کمسابقه‌ی «دفترچه مرگ»، باعث شده تا ضعف‌های ساختاری نیمه‌ی دوم آن، با وضوح بیشتری خودنمایی کنند.

مهم‌ترین نقد وارده بر انیمه دفترچه مرگ، کاهش چشمگیر کیفیت و انسجام منطقی داستان پس از حذف یکی از دو قطب اصلی تقابل در میانه‌ی راه است. بسیاری از منتقدان بر این باورند که با خروج ال از صحنه، داستان بخش عمده‌ای از تعادل دراماتیک، هوش و تنش نفس‌گیر خود را از دست می‌دهد. شخصیت‌های جایگزین، اگرچه جالب هستند، اما هرگز نتوانستند جایگزین پیچیدگی و جذابیت آن تقابل افسانه‌ای شوند.